Review 'Once Upon a Time in Hollywood': Kiệt tác khắc họa chân thật ngành công nghiệp Hollywood đến từ bậc thầy Quentin Tarantino

15/08/2019 10:02

Once Upon a Time in Hollywood thực sự khác biệt so với những bộ phim thuộc cùng phạm trù của nó. Tác phẩm thứ 9 của Quentin Tarantino đặc biệt mang luận điệu bình giải về cách thức hoạt động của ngành công nghiệp điện ảnh Hollywood - mà ở đây là một phiên bản riêng do chính ông tạo nên.

Xuyên suốt Once Upon a Time in Hollywood (Chuyện ngày xưa ở Hollywood) là những thước phim hoa mỹ, bóng bẩy, đan lồng với nỗi thấm thía, đầy nuối tiếc về một kỳ huy hoàng đã qua, được lột tả bằng lối kể chuyện táo bạo nhưng nên thơ một cách kỳ lạ mà Tarantino đã hoàn thiện qua năm tháng. Tóm lại đây là một bộ phim Tarantino về ngành làm phim, và chỉ có thể được thực hiện bởi chính Tarantino.

Review 'Once Upon a Time in Hollywood': Kiệt tác khắc họa chân thật ngành công nghiệp Hollywood đến từ bậc thầy Quentin Tarantino 0

Những mô tả trên đây chẳng thể nào nói hết được cái đích đến đầy tham vọng của Tarantino. Mạch truyện của Once Upon a Time in Hollywood lấy bối cảnh xảy ra trong ba ngày đặc biệt vào thời điểm năm 1969 ở Los Angeles. Tarantino đã đề cập đến tội ác của gã sát nhân hàng loạt Charles Manson, bóng tối của nỗi sợ hãi mà hắn gieo rắc lên người dân và cơn địa chấn đã làm thay đổi toàn cảnh nền văn hóa miền Nam California trong giai đoạn ấy.

Trong đó, chàng diễn viên đóng thế thuộc tầng lớp lao động Cliff Booth (Brad Pitt) và một diễn viên điện ảnh sắp hết thời Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) đang cố gắng giành giật, vật lộn từng ngày để có được một chỗ đứng chắn chắn ở đất Hollywood, cố gắng níu giữ những quy tắc cổ hũ đang dần trượt qua từng kẽ tay của họ như những hạt cát. Đây cũng chính là hình ảnh tương phản với tư tưởng tân tiến của một bộ phận cộng đồng mới đang nổi lên, gồm những cá thể muốn thoát khỏi lề lối lạc hậu của xã hội lúc bấy giờ.

Review 'Once Upon a Time in Hollywood': Kiệt tác khắc họa chân thật ngành công nghiệp Hollywood đến từ bậc thầy Quentin Tarantino 1

Review 'Once Upon a Time in Hollywood': Kiệt tác khắc họa chân thật ngành công nghiệp Hollywood đến từ bậc thầy Quentin Tarantino 2

Bộ ba nhân tố làm nên Once Upon a Time in Hollywood - Pitt, DiCaprio và đặc biệt là Tarantino - đều là những người trong nghề lâu năm với lý lịch trích ngang vô cùng ấn tượng. Once Upon a Time in Hollywood xảy ra vào thời điểm chín mùi nhất có thể, vì không một ai trong cả ba có thể đảm nhận vai trò của mình một cách hoàn hảo nhất ở một giai đoạn nào trước đó trong sự nghiệp của họ.

Với lối dẫn chuyện qua góc nhìn của Rick Dalton, Tarantino không khác gì đã xác nhận những khía cạnh thú vị nhất của ngành giải trí chính là khoảnh khắc nghỉ giải lao giữa các cảnh quay, ví dụ như phân cảnh một cô bé hướng dẫn cho một diễn viên lâu năm như Rick cách nhập tâm vào nhân vật, hay khi Cliff đấu tay đôi với Lý Tiểu Long (đến đây lại phải nhiệt liệt tuyên dương Mike Moh vì màn hóa thân ngôi sao võ thuật quá cố không khác gì sao y bản chính).

Review 'Once Upon a Time in Hollywood': Kiệt tác khắc họa chân thật ngành công nghiệp Hollywood đến từ bậc thầy Quentin Tarantino 3

Review 'Once Upon a Time in Hollywood': Kiệt tác khắc họa chân thật ngành công nghiệp Hollywood đến từ bậc thầy Quentin Tarantino 4

Theo Tarantino, Hollywood là miền đất hứa mà những kẻ mộng mơ kéo đến, để rồi sau cùng bị đẩy vào cuộc chiến vô nghĩa với những thứ hoang đường, vớ vẩn để có được chốn dung thân. Rick thành thật thú nhận về mong muốn sở hữu đất đai ở Los Angeles vì anh sợ bị xem thường và cô lập nếu chỉ ở nhà thuê. Chúng ta lại thấy hàng xóm của Rick chính là Sharon Tate (Margot Robbie), cô diễn viên nóng bỏng vừa mới kết hôn với vị đạo diễn trứ danh Roman Polanski.

Định mệnh của Rick và Sharon giao nhau tại một thời điểm, và điều đó xảy ra sau khi khán giả nhận thấy hai nhân vật này chính là tấm gương phản chiếu hai mặt đối lập của một showbiz hào nhoáng. Sharon là một nữ diễn viên trẻ đang lên, tràn đầy niềm tin và hy vọng, chỉ nghĩ đến việc bản thân cô có thể cùng khán giả xem bộ phim mà mình tham gia là đã hạnh phúc rồi. Trái ngược với viễn cảnh màu hồng đó chính là Rick - một nam diễn viên đang dần bị quên lãng, tài năng của gã bị che lấp bởi sự thiếu niềm tin vào bản thân, mà về sau suýt nữa đã khiến gã đánh mất cả sự nghiệp.

Once Upon a Time in Hollywood được nhiều nhà phê bình đánh giá là tác phẩm có chiều sâu, đáng suy ngẫm nhất của Tarantino từ sau kiệt tác Pulp Fiction. Có lẽ đây là tác phẩm đầu tiên và cũng là duy nhất mang tính cá nhân đến thế đối với ông trong suốt một sự nghiệp điện ảnh lừng lẫy. Đây là đứa con tinh thần của một bậc thầy làm phim tự nhìn lại một chặng đường đã qua, từ đó làm nổi bật lên sức mạnh của những thước phim, mà đằng sau ánh hào quang đó là biết bao mồ hôi và nước mắt của những con người làm nghề giải trí.

Leonardo DiCaprio đem đến cho khán giả màn thể hiện xuất sắc nhất trong sự nghiệp. Anh hoàn toàn lột tả được sự tự ti, nỗi ngờ vực lớn dần trong Rick qua năm tháng đến nỗi làm khuất lấp đi chính tiềm năng của bản thân. Đồng thời, bộ phim cũng nêu rõ những yếu tố tiên quyết làm nên một ngôi sao màn ảnh, không chỉ đối với trường hợp của Rick Dalton, mà còn mở rộng ra đối với chính bản thân những diễn viên Hollywood kỳ cựu như Leonardo DiCaprio và Brad Pitt.

Người xem cũng khó lòng mà rời mắt khỏi màn ảnh mỗi khi đến phân đoạn của Brad Pitt trong vai anh chàng cao bồi theo nghề diễn viên đóng thế, phải xoay sở đủ đường trước sự thay đổi chóng mặt của Los Angeles, để rồi cuối cùng chọn cho mình một con đường mới, hoàn toàn khác biệt so với trước đây.

Review 'Once Upon a Time in Hollywood': Kiệt tác khắc họa chân thật ngành công nghiệp Hollywood đến từ bậc thầy Quentin Tarantino 5

Theo sau câu chuyện của Rick Dalton là cuộc đời ngang trái của Sharon Tate, đòn tâm lý giáng mạnh vào cộng đồng gây nên bởi kẻ giết người hàng loạt Charles Manson và tất cả đều diễn ra trong bối cảnh rối ren của một xã hội đang có nhiều đổi mới những năm 60. Lựa chọn nhạc phim và đặc biệt là cách sử dụng máy quay của Tarantino đã tái hiện chính xác một kỷ nguyên đầy sự kiện mang tính lịch sử ở đất California.

Once Upon a Time in Hollywood (Chuyện ngày xưa ở Hollywood) là một hành trình liều lĩnh nhưng cũng đầy khát vọng, được nhiều nhà phê bình dự đoán sẽ trở thành một tác phẩm cult-classic trong tương lai. Bộ phim thực sự chú trọng khai thác sâu vào chủ đề được nói đến và mê hoặc người xem đến từng giây từng phút. Toàn bộ kịch bản của Tarantino như một chuyến phiêu lưu quay ngược quá khứ về thời kỳ hoàng kim của Hollywood, đầy gay cấn, bất ngờ, chân thật đến rợn người mà chắc chắn bạn hoàn toàn không thể bỏ qua.

Bộ phim dự kiến được khởi chiếu tại các cụm rạp trên toàn quốc từ 09/08/2019.

Theo dõi các diễn biến mới nhất về dịch Covid-19, cập nhật 24/24 cùng Tiin.vn TẠI ĐÂY
Theo Anh Anh/Saostar.vn

#Brad Pitt #Once Upon a Time in Hollywood #Quentin Tarantino #Chuyện ngày xưa ở Hollywood

10 khoảnh khắc nhân vật trở thành thảm họa vì lỗi kỹ xảo của Hollywood

18/02/2019 06:46

Hollywood vẫn luôn nổi tiếng với những màn kỹ xảo hoành tráng, mãn nhãn nhất thế giới. Tuy vậy, vẫn có những nhân vật gây thất vọng cho khán giả bởi tạo hình dở tệ.

1. Thần Ra (Gods Of Egypt)

Với mức kinh phí đầu tư lên đến 140 triệu USD, Gods Of Egypt đã khiến người xem thất vọng với phần kỹ xảo kém cỏi chẳng khác gì những trò chơi điện tử. Nhân vật có phần kỹ xảo tồi tệ nhất là thần mặt trời Ra (Geoffrey Rush thủ vai) với sự lắp ghép cẩu thả và thiếu chuyên nghiệp.
 

Trailer phim Gods Of Egypt

2. Superman (Justice League)

Superman với phần miệng kém tự nhiên.

Superman với phần miệng kém tự nhiên.

Diễn viên Henry Cavill khi tham gia bộ phim Mission: Impossible 6 đã ký hợp đồng điều khoản bắt buộc phải để râu thật cho nhân vật của anh. Tuy nhiên cùng lúc đó, Cavill phải quay lại một số cảnh trong bộ phim Justice League của hãng phim Warner Bros, và hãng phim này đã buộc phải dùng đến kỹ xảo để xóa bộ râu kia đi.

Đáng tiếc là đội ngũ phụ trách kỹ xảo đã không làm tốt việc này khi họ khiến cho môi trên của chàng siêu nhân trở nên kém tự nhiên. Sau đó phần kỹ xảo tồi tệ này đã trở thành điểm bị phê bình nhiều nhất trong Justice League.

3. Bob (Central Intelligence)

Màn cắt ghép thất bại của The Rock

Màn cắt ghép thất bại của The Rock

Bộ phim Điệp Viên Không Hoàn Hảo đã thất bại trong việc biến Dwayne Johnson trở thành một cậu học sinh trung học trong phân cảnh hồi tưởng về năm 1996. Nhà làm phim đã cố gắng sử dụng CGI để làm trẻ hóa The Rock bằng cách dán khuôn mặt anh lên cơ thể của một người khác.

Với một cơ thể quá khổ, các nét trên gương mặt The Rock trở nên không liên quan khi bị miễn cưỡng dính lên. Thậm chí đội ngũ kỹ xảo cũng quên luôn việc điều chỉnh cho màu da ở gương mặt trùng khớp với màu da cơ thể.

4. Douglas Quaid (Totall Recall)

Màn cải trang đáng thương vì lỗi kỹ xảo

Màn cải trang đáng thương vì lỗi kỹ xảo

Ở một cảnh quay trong Total Recall, để trốn khỏi hải quan mà không bị phát hiện, nhân vật Douglas Quaid (Arnold Schwarzenegger) phải ngụy trang. Thay vì một bộ ria mép giả hoặc một chiếc mũ lớn, Quaid chọn một bộ đồ của phụ nữ.

Không may rằng sau đó bộ đồ gặp trục trặc, phần đầu của anh bị lộ ra ngoài. Nhưng đó dường như là bộ phận cơ thể được tạo bởi cao su kết hợp CGI với biểu cảm khó chịu thay vì khuôn mặt thật của Schwarzenegger.

5. Matthew Dougherty (Star Trek: Insurrection)

Làn da như bằng cao su khiến nhân vật trở nên buồn cười

Làn da như bằng cao su khiến nhân vật trở nên buồn cười

Với ngân sách làm phim 'khủng', Star Trek được kỳ vọng sẽ đem lại hiệu ứng kỹ xảo mượt mà nhưng kết quả thì ngược lại. Gần cuối phim, nhân vật Matthew Dougherty do Anthony Zerbe thủ vai bị nhốt trong một cỗ máy được thiết kế để kéo căng da thịt con người. Chiếc máy sau đó được kích hoạt, khuôn mặt của Dougherty nứt ra, làn da chảy xệ xuống hai bên mặt.

Với kỹ xảo vụng về, làn da của Dougherty nhìn giống như miếng cao su bị rách khiến cảnh tượng này trở nên đáng cười nhiều hơn là đáng sợ.

6. Hal Jordan (Green Lantern)

Tạo hình lòe loẹt kém tinh tế của Đèn lồng xanh

Tạo hình lòe loẹt kém tinh tế của Đèn lồng xanh

Một trong những điều gây tranh cãi nhất ở bộ phim là diện mạo Green Lantern của Ryan Reynolds. Bộ đồ bó sát màu xanh lá sáng chói, giả tạo và lòe loẹt là điểm trừ lớn nhất trên cơ thể của Ryan. Chỉ cần nhìn vào đường viền mờ ảo giữa phần cổ của Green Lantern và bộ trang phục, khán giả có thể dễ dàng nhận ra đó là sản phẩm của công nghệ CGI.

Chiếc mặt nạ thậm chí còn tệ hơn. Nó khiến đôi mắt của nam diễn viên sáng lên như đèn pin mỗi khi anh sử dụng sức mạnh của mình.

7. Walter Jenning (Howard The Duck)

Đôi mắt như bị nổ khi Walter sử dụng sức mạnh

Đôi mắt như bị nổ khi Walter sử dụng sức mạnh

Khả năng kỹ xảo vụng về được tạo bởi công nghệ vi tính đã khiến cho sức mạnh của nhân vật Walter Jenning trông như một trò đùa với hai nhãn cầu như sắp nổ tung mỗi khi anh sử mạnh của mình. Những phân cảnh hành động đỉnh cao của phim có lẽ sẽ xứng tầm với một bộ phim bom tấn hơn nếu không phải do phần kỹ xảo giả tạo.

8. The Scorpion King (The Mummy Returns)

Làn da mịn hơn con gái và biểu cảm cứng đơ của vua bọ cạp

Làn da mịn hơn con gái và biểu cảm cứng đơ của vua bọ cạp

Với mức kinh phí khủng 100 triệu USD, thật khó để chấp nhận việc The Mummy Returns lại thất bại trong việc tạo nên một The Scorpion King khiến khán giả hài lòng. The Rock một lần nữa bị CGI dìm hàng khi biến nhân vật vua bọ cạp mạnh mẽ đáng sợ trở nên dị hợm và giả tạo với gương mặt cứng nhắc không cảm xúc và làn da mịn màng không tỳ vết.

Nhìn tạo hình của vua bọ cạp, khán giả ngán ngẩm khó tin rằng đây là bộ phim được đầu tư khủng đến vậy.

9. Jobe ( The Lawnmower Man)

Tạo hình giả tạo và vụng về của nhân vật Jobe

Tạo hình giả tạo và vụng về của nhân vật Jobe

Trong phim, nam diễn viên Jeff Fahey vào vai một người làm vườn Jobe (The Lawnmower Man sau này) - được một nhà khoa học chọn phục vụ cho các thí nghiệm. Jobe mạnh mẽ đến mức có thể xâm nhập vào máy tính để trở thành một thực thể ảo hoàn toàn.

Đến lúc này, tạo hình của The Lawnmower Man bắt đầu trông giống như thứ mà một đứa trẻ năm tuổi đã vẽ trong Microsoft Paint. Đó là khuôn mặt của Fahey ghép vào một cơ thể màu vàng đen được vi tính hóa.

10. Aladdin (Aladdin)

Trailer phim Aladdin

Những ngày qua, trailer Aladdin của Disney nhận phải vô số 'gạch đá' từ người hâm mộ, chủ yếu là do tạo hình Thần Đèn của Will Smith có làn da xanh lè. Trên Twitter, một số khán giả còn nhận xét họ không cảm thấy có gì huyền ảo ở tạo hình trên, ngược lại có phần đáng sợ và khá 'rẻ tiền'.

10 khoảnh khắc nhân vật trở thành thảm họa vì lỗi kỹ xảo của Hollywood 8

Disney vốn được đánh giá cao về hiệu ứng kỹ xảo qua nhiều tác phẩm như The Jungle BookChristopher Robin… Nhưng những hình ảnh đầu tiên về Thần Đèn cho thấy thế mạnh của Disney có lẽ sẽ không còn được phát huy triệt để trong tác phẩm sắp tới.

Theo dõi các diễn biến mới nhất về dịch Covid-19, cập nhật 24/24 cùng Tiin.vn TẠI ĐÂY
Theo Spring/Baodatviet.vn

#kỹ xảo #Hollywood #tạo hình nhân vật #kỹ xảo lỗi

Kết quả Cannes gây bất ngờ: 'Ký sinh trùng' của Hàn đoạt Cành cọ Vàng, phim của Quentin Tarantino trắng tay

26/05/2019 08:19

Lần đầu tiên điện ảnh Hàn được vinh danh ở giải thưởng cao nhất tại liên hoan phim Cannes khi bộ phim 'Ký sinh trùng' (Parasite) của đạo diễn Bong Joon Ho đã giành được giải thưởng Cành cọ Vàng.

Sau 12 ngày diễn ra hết sức sôi nổi và hòa nhoáng, LHP Cannes lần thứ 72 đã chính thức khép lại khi những giải thưởng quan trọng nhất đã có chủ. Vượt qua nhiều ứng viên nặng ký khác như Once Upon a Time in Hollywood của đạo diễn Quentin Tarantino, Pain and Glory của đạo diễn Pedro Almodóvar. Giải thưởng lớn nhất, biểu tượng Cành cọ Vàng của liên hoan phim Cannes lần thứ 72, đã được trao cho đạo diễn Bong Joon Ho - đại diện đến từ Hàn Quốc với bộ phim Ký sinh trùng (Parasite).

Đạo diễn Bong Joon Ho nhận Cành cọ Vàng, giải thưởng cao nhất tại liên hoan phim Cannes 

Đạo diễn Bong Joon Ho nhận Cành cọ Vàng, giải thưởng cao nhất tại liên hoan phim Cannes

Ký sinh trùng là bộ phim mới nhất của đạo diễn Bong Joon Ho, sau những siêu phẩm làm mưa làm gió phòng vé như Quái vật sông Hàn (2006), Memories Of Murder (2003), Chuyến tàu băng giá (2013) và gần đây nhất là Okja (2017).

Kết quả Cannes gây bất ngờ: 'Ký sinh trùng' của Hàn đoạt Cành cọ Vàng, phim của Quentin Tarantino trắng tay 1

Nội dung bộ phim xoay quanh hai gia đình kiểu mẫu của xã hội Hàn Quốc, một là gia đình giàu có của Dong Ik (Lee Sun Kyun) và gia đình nghèo khó thất nghiệp của Kim Ki Taek (Song Kang Ho). Chuyện phim bắt đầu khi con trai của Kim Ki Taek là Ki Woo làm giả bằng cấp để xin được dạy kèm tại gia đình giàu có của Dong Ik với mức lương cao ngất ngưởng. Ki Woo sau đó đã có được công việc dạy kèm và được gia đình Dong Ik chào đón nhưng mọi thứ đã không giống như những gì Ki Woo đã tưởng tượng.

Kết quả Cannes gây bất ngờ: 'Ký sinh trùng' của Hàn đoạt Cành cọ Vàng, phim của Quentin Tarantino trắng tay 2

Trong khi đó, bộ phim được đánh giá cao và nhiều kỳ vọng là Once Upon a Time in Hollywood của đạo diễn Quentin Tarantino chỉ giành được giải phụ Palm Dog dành cho chú chó Brandy.

Kết quả Cannes gây bất ngờ: 'Ký sinh trùng' của Hàn đoạt Cành cọ Vàng, phim của Quentin Tarantino trắng tay 3

Giải thưởng quan trọng thứ hai của Cannes là Grand Prix (Giải thưởng lớn) đã được trao cho bộ phim Atlantics của đạo diễn Mati Diop.

Đạo diễn Mati Diop nhận giải Grand Prix (Giải thưởng lớn) 

Đạo diễn Mati Diop nhận giải Grand Prix (Giải thưởng lớn)

Trong khi đó, Giải của Ban giám khảo (Jury Prize) được trao cho bộ phim Les Misérables của đạo diễn Ladj Ly và bộ phim Bacurau của Juliano Dornelles và Kleber Mendonça Filho.

Kết quả Cannes gây bất ngờ: 'Ký sinh trùng' của Hàn đoạt Cành cọ Vàng, phim của Quentin Tarantino trắng tay 5

Giải thưởng đạo diễn xuất sắc nhất đã được trao cho đạo diễn Jean-Pierre Dardenne và Luc Dardenne của bộ phim Young Ahmed. 

Giải thưởng đạo diễn xuất sắc nhất đã được trao cho đạo diễn Jean-Pierre Dardenne và Luc Dardenne của bộ phim Young Ahmed.

Hai đạo diễn Jean-Pierre Dardenne và Luc Dardenne 

Hai đạo diễn Jean-Pierre Dardenne và Luc Dardenne

Giải thưởng kịch bản xuất sắc nhất được trao cho Celine Sciamma của bộ phim Portrait of a Lady on Fire.

Celine Sciamma 

Celine Sciamma

Giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất được trao cho Emily Beecham trong phim Little Joe, còn Antonio Banderas trong phim Pain and Glory nhận được giải thưởng Nam diễn viên xuất sắc nhất.

Nam diễn viên Antonio Banderas 

Nam diễn viên Antonio Banderas

Nữ diễn viên Emily Beecham 

Nữ diễn viên Emily Beecham

Danh sách giải thưởng tại Liên hoan phim Cannes năm 2019

Giải Palme d'Or: Ký sinh trùng - đạo diễn Bong Joon Ho (Hàn Quốc)

Giải Grand Prix: Atlantique - đạo diễn Mati Diop (Pháp)

Giải Jury Prize: Les Misérables của đạo diễn Ladj Ly và bộ phim Bacurau của Juliano Dornelles và Kleber Mendonça Filho

Giải Đạo diễn xuất sắc: Jean-Pierre Dardenne và Luc Dardenne (Young Ahmed)

Giải Nữ chính xuất sắc: Emily Beecham (Little Joe)

Giải Nam chính xuất sắc: Antonio Banderas (Pain and Glory)

Giải phim ngắn xuất sắc nhất: The Distance Between Us and the Sky của đạo diễn Vasilis Kekatos

Giải phim ngắn đặc biệt: Monstruo Dios của đạo diễn Agustina San Martin

===> Xem thêm: Sự thật đằng sau tên phim ' sinh trùng' của đạo diễn Bong Joon Ho

Theo dõi các diễn biến mới nhất về dịch Covid-19, cập nhật 24/24 cùng Tiin.vn TẠI ĐÂY
Theo Thanh Long/Saostar.vn

#LHP Cannes 2019 #Cannes 2019

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood

22/03/2019 08:42

Trước sự đe dọa mạnh mẽ từ những 'đại gia mới nổi' như Amazon và Netflix, Disney đã hoàn tất phi vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood sau quá trình cạnh tranh quyết liệt với Comcast để chính thức sở hữu Fox và những thương hiệu nổi tiếng được đế chế này xây dựng và phát triển.

Vào ngày 20/03, hãng phim lớn mạnh bậc nhất Hollywood The Walt Disney Company đưa ra thông báo hoàn tất việc mua lại 21st Century Fox, bắt đầu sự hợp nhất thế kỷ giữa hai đế chế sản xuất phim lớn nhất nhì làng giải trí Hollywood.

Sau thương vụ sát nhập trị giá 71,3 tỷ USD, The Walt Disney Company sẽ sở hữu toàn bộ 'xưởng phim' 21st Century Fox cũng như địa hạt truyền hình, trong đó bao gồm thương hiệu X-Men, Deadpool, Fantastic Four cũng như Avatar, Fox Searchlight (nhà phát hành giành chiến thắng giải Oscar với The Shape of WaterThe Favourite) và một số chương trình truyền hình ăn khách như The X-Files, Empire.

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood 0

Việc mua lại 21st Century Fox cũng bao gồm các công ty sản xuất phim của Fox, trong đó có Twentieth Century Fox, Fox Searchlight Pictures, Fox 2000 Pictures, Fox Family và Fox Animation; các đơn vị sản xuất truyền hình như Twentieth Century Fox Television, FX Productions and Fox21; mạng lưới FX; các đối tác tại quốc gia và trên toàn cầu; Star India; cũng như lợi ích của Fox tại Hulu, Tata Sky, Endemol Shine Group.

'Đối với tất cả chúng tôi, đó là một khoảnh khắc lịch sử phi thường - khoảnh khắc sẽ tạo nên giá trị bền vững cho toàn bộ công ty và các cổ đông', Robert A. Iger, Chủ tịch kiêm Giám đốc điều hành của The Walt Disney Company chia sẻ: 'Sự kết hợp giữa khối lượng khổng lồ những ý tưởng sáng tạo cùng tài năng đã được chứng minh của Disney và 21st Century Fox sẽ tạo nên một đế chế giải trí toàn cầu ưu việt bậc nhất, với vị thế dẫn đầu ở kỷ nguyên điện ảnh phong phú và sôi động này'.

Robert Iger và Rupert Murdoch. 

Robert Iger và Rupert Murdoch.

Trước hết, thương vụ sát nhập thế kỷ thu hút sự chú ý mạnh mẽ của khán giả đại chúng, với sự trông đợi của người hâm mộ với việc viễn cảnh X-Men hay Fantasic Four sẽ xuất hiện trong Vũ trụ điện ảnh Marvel. Thực tế, ông chủ Disney chắc chắn sẽ còn những tính toán xa hơn mà người xem không thể đoán trước. Bên cạnh đó, phi vụ cũng có ảnh hưởng không nhỏ về mặt kinh tế, gây nên biến động đến thị trường kinh tế, tài chính Mỹ. Ngoài ra, theo ước tính, có đến hơn 4000 người sẽ mất việc làm vì sự tương đồng giữa các vị trí lao động trong hai công ty sản xuất phim này, theo tờ The Hollywood Reporter.

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood 2

Trước khi chứng kiến những biến đổi mới trên màn ảnh rộng sau thương vụ thế kỷ giữa hai ông lớn đứng đằng sau X-Men, Fantasic Four, Vũ trụ điện ảnh Marvel, hãy cùng nhìn lại quá trình của cuộc sát nhập sẽ làm thay đổi bộ mặt của Hollywood này:

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood 3

Ngày 6 tháng 11 năm 2017: David Faber của CNBC gây rúng động khi cung cấp độc quyền thông tin Bob Iger và Rupert Murdoch đã thảo luận về một giao dịch có thể xảy ra trong vài tháng tới. Sau thông báo của Faber, Comcast đã nhảy vào cuộc chiến với nỗ lực cạnh tranh với giá thầu của Disney bằng một đề nghị bằng tiền mặt, Fox duy trì đối thoại với cả Comcast lẫn Disney trong vòng vài tuần.

Ngày 11 tháng 12: Disney tự kết thúc vì hội đồng quản trị của Fox cho thấy mong muốn bán lại cho Iger, Comcast tự rút mình ra khỏi cuộc chạy đua với tuyên bố không thể đạt được sự thống nhất cần thiết để đi đến thỏa thuận.

Ngày 14 tháng 12: Disney và 21st Century Fox tiết lộ giao dịch lịch sử trị giá 52,8 tỷ đô la. Song sau năm mới, có thông tin cho rằng Comcast đã quay trở lại để xem xét giá thầu mới cho 21st Century Fox. Quyết định này sẽ xoay quanh phán quyết của thẩm phán liên bang trong phiên tòa chống độc quyền chống lại vụ sáp nhập AT & T-Time Warner. Đồng thời, Comcast cũng bắt đầu xem xét về việc chống lại 21st Century Fox trong việc giành hãng truyền hình Sky, Fox đang cố gắng mua 61% cổ phần của Sky mà tập đoàn chưa sở hữu.

Ngày 27 tháng 2 năm 2018: Comcast tiết lộ giá thầu chi tiết cho Sky, tạo ra cú hích với các nhà phân tích. Khi cuộc chiến công ty giữa các tập đoàn diễn ra, những người bên trong làng giải trí Hollywood bắt đầu trở nên ám ảnh với việc định hình và sắp xếp mô hình của các tổ chức sau vụ sát nhập này.

Ngày 25 tháng 4: Comcast chính thức công bố giá thầu 31 tỷ đô la cho Sky. Trò chuyện trên đường phố tăng về những nỗ lực sơ bộ của Comcast để tăng nguồn tài chính cho một giá thầu bằng tiền mặt khác cho Fox.

Ngày 8 tháng 5: Giám đốc điều hành của 21st Century Fox, James Murdoch sẽ không chuyển đến Disney nếu thỏa thuận Fox kết thúc, tờ Wall Street Journal đưa tin.

Ngày 23 tháng 5: Comcast xác nhận kế hoạch phản ứng thực địa cho 21st Century Fox. Hội đồng quản trị của Fox tái tham gia các cuộc đàm phán với Comcast và với Disney.

Ngày 12 tháng 6: Thẩm phán Tòa án Khu vực Hoa Kỳ Richard Leon áp dụng các quy định áp đảo của AT & T, dọn đường cho việc tiếp quản Time Warner.

Ngày 13 tháng 6: Comcast tiết lộ giá thầu 65 tỷ đô la tiền mặt cho Fox.

Ngày 20 tháng 6: Disney công bố sửa đổi thỏa thuận sáp nhập tăng giá lên 71,3 tỷ USD. Comcast chuyển trọng tâm sang mua Sky.

27 tháng 6: Bộ Tư pháp phê duyệt thỏa thuận giữa Disney và Fox với điều kiện Disney bán 22 mạng thể thao khu vực của Fox trong vòng 90 ngày kể từ ngày thỏa thuận kết thúc.

19 tháng 7: Comcast chính thức rời khỏi 'cuộc săn lùng Fox'.

27 tháng 7: Các cổ đông của Disney và 21st Century Fox hoàn toàn tán thành thỏa thuận này trong các phiếu bầu riêng.

22 tháng 9: Comcast có được Sky với giá 40 tỷ USD sau khi trả giá cao hơn Fox trong quá trình đấu giá mù. Ben Sherwood của Disney xác nhận kế hoạch rời khỏi hậu sáp nhập.

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood 4

8 tháng 10: Theo báo cáo tại Variety, Peter Rice và Dana Walden của Fox được sắp xếp đảm nhận những vai trò lãnh đạo hàng đầu tại địa hạt truyền hình của Disney, trong khi John Landgraf của FX Networks, Gary Knell cũng được chuyển đổi sang Disney.

18 tháng 10: Emma Watts của Fox, Fox Searchlight Stephen Gilula và Nancy Utley, Elizabeth Gabler của Fox 2000 được xác nhận sẽ chuyển sang Disney.

Ngày 6 tháng 11: Liên minh Châu Âu chấp thuận giao dịch Disney - Fox với điều kiện Disney bán 50% lợi nhuận cho các kênh châu Âu được chọn sở hữu thông qua A + E Networks cùng với Hearst.

27 tháng 2: Brazil chấp thuận giao dịch với điều kiện Disney bán hết lợi ích của mình đối với các kênh mang nhãn hiệu Fox Sports trên thị trường.

11 tháng 3: Sự chấp thuận theo quy định cuối cùng đến từ Mexico, dọn đường cho Disney kích hoạt thời kỳ bầu cử cổ đông.

12 tháng 3: Disney chọn ngày 20 tháng 3 lúc 12:02 sáng ET là ngày kết thúc.

15 tháng 3: Disney thông báo rằng gần 52% cổ đông của Fox đã chọn lấy 38 đô la một cổ phiếu bằng tiền mặt trong khi gần 37% được bầu để nhận cổ phiếu Disney.

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood 5

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood 6

The Walt Disney - 21st Century Fox và thương vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood 7

Trước sự đe dọa mạnh mẽ từ những 'đại gia mới nổi' như Amazon và Netflix, Disney đã hoàn tất phi vụ sát nhập làm thay đổi bộ mặt Hollywood sau quá trình cạnh tranh quyết liệt với Comcast để chính thức sở hữu Fox và những thương hiệu nổi tiếng được đế chế này xây dựng và phát triển. Đây chắc chắn sẽ là bước ngoặt lớn giúp 'nhà chuột' tạo nên kỷ nguyên điện ảnh mới của sự thay đổi và sáng tạo, đồng thời làm thay đổi nền kinh tế, rúng động 'phố Wall' bằng cái bắt tay thế kỷ.

Theo dõi các diễn biến mới nhất về dịch Covid-19, cập nhật 24/24 cùng Tiin.vn TẠI ĐÂY
Theo Phương Thảo/Saostar.vn

#21st Century Fox #thỏa thuận #sát nhập #tiền mặt #đô la

Mới nhất